DIS, À QUOI TU DANSES ? #7

Une semaine dédiée à la danse à Libourne
du lundi 16 au samedi 21 mars 2026

Découvrir la danse sur scène, au cinéma mais aussi la pratiquer !
Des rendez-vous pour tous, amateurs ou non, petits et grands.
Cette 7^e édition s’intitule « L’accessoire au service de la chorégraphie » et s’articule autour de la chorégraphe Leïla Ka accueillie pour la première fois au Liburnia avec son spectacle « Maldonne ».

Plateau des écoles de danse

Une soirée pour dévoiler la richesse et le talent des amateurs et de leurs enseignants. Chaque école a créé une pièce en lien avec le thème « L’accessoire au service de la chorégraphie ».

Avec Espace Danse Libourne, BOA école de danse, Le Labo – Espace Danse Tsitera, l’école de danse de Vayres et Le Studio Libourne.

Du tutu au volant

Exposition de la Maison de la Danse de Logroño

La Maison de la Danse de Logroño possède une vaste collection, composée d’une grande variété d’œuvres de différents formats.

Peinture, dessin, photographie, mais aussi une collection exceptionnelle de textiles, parmi lesquels des tenues ayant appartenu à des artistes de renommée nationale et internationale.

All that jazz

Projection du film de Bob Fosse (1979)

Joe Gideon est un artiste afféré, pris entre les auditions et les répétitions de son prochain ballet à Broadway, le tournage et le montage de son film, et une vie familiale complexe entre sa femme, sa fille et sa maîtresse. L’angoisse et la frénésie de créer finissent par le mener à une mise en scène délirante et inspirée de sa propre mort.

Avant-séance : Séance présentée par Magaly Noirclerc, sur le film et la comédie musicale.

Masterclass

Leïla Ka

Une masterclass avec une des danseuses de Leïla Ka est proposée gratuitement aux spectateurs de Maldonne. Elle s’adresse aux danseurs confirmés, à partir de 12 ans.

Places limitées – Gratuit sur inscription au 05 57 74 13 14

Maldonne

Leïla Ka

Sur scène, des robes. De soirée, de mariée, de chambre, de tous les jours, de bal. À paillettes, longues, bouffantes, ajustées, trop grandes. Emportées par les musiques de Vivaldi, des chansons de Lara Fabian ou Leonard Cohen, cinq femmes s’habillent avec une multitude de robes colorées et différentes pour dévoiler leurs fragilités, leurs révoltes et leurs identités multiples.

Tandis que les tissus volent, brillent, craquent, tournent, traînent ou tombent, leurs corps fusionnent, vibrent et se soulèvent. Ensemble, elles inventent une danse qui les extrait de la soumission et des carcans, puisant dans la joie de leur liberté recouvrée. Une pièce engagée pour cinq interprètes et quarante robes, un quintette à l’énergie folle !

Distribution

Chorégraphie Leïla Ka
Interprétation (en alternance) Océane Crouzier, Jennifer Dubreuil Houthemann, Jane Fournier Dumet, Leïla Ka, Jade Logmo, Justine Agator, Adèle Bonduelle, Lise Messina, Flore Ruiz-Moiret
Assistante chorégraphique Jane Fournier Dumet
Création lumière Laurent Fallot
Costumes Leïla Ka
Régie lumière Laurent Fallot ou Clara Coll Bigot
Régie son Rodrig Desa ou Sacha Menez-Allanic

Mentions obligatoires

Production CENTQUATRE-PARIS et Cie Leïla Ka Coproduction La Garance – Scène nationale de Cavaillon, Théâtre Malakoff – Scène nationale, Théâtre d’Angoulême – Scène nationale, Théâtre de Suresnes Jean Vilar – festival Suresnes Cités Danse 2024, Centre Chorégraphique National d’Orléans – Direction Maud Le Pladec, Centre Chorégraphique National – Ballet de Lorraine direction Petter Jacobsson dans le cadre de l’Accueil-studio, Les Quinconces et L’Espal – Scène nationale du Mans, Espaces Pluriels – Scène conventionnée d’intérêt national Art et création – Danse de Pau, La Manufacture – CDCN Nouvelle-Aquitaine Bordeaux/La Rochelle, La Passerelle – Scène nationale de Saint-Brieuc, Fondation Royaumont, Espace 1789 – Scène conventionnée d’intérêt national Art et création pour la danse de Saint-Ouen Soutien financier Le Quatrain – équipement culturel de Clisson Sèvre et Maine Agglo, Ville de Gouesnou – Centre Henri Queffélec Mécénat Caisse des Dépôts Aide à la résidence Fondation Royaumont / Fondation d’entreprise Hermès. Leïla Ka est artiste associée à Dieppe scène nationale, artiste complice à La Garance, scène nationale de Cavaillon, à la MC2, scène nationale de Grenoble. La compagnie bénéficie du soutien de la Fondation BNP Paribas depuis 2024. Photo © Monia Pavoni

Fête de la danse

Cours de danse gratuits

• 10h : Danse contemporaine avec Béa Buffin
Pour danseurs confirmés à partir de 12 ans

• 11h30 : Découverte hip-hop avec Julia Flot
Pour les 10 ans et plus

• 13h30 : Découverte hip-hop avec Julia Flot
Pour les 5 à 9 ans

• 14h30 : Découverte comédie musicale avec Magaly Noirclerc
Pour les 5 à 9 ans

• 15h30 : Découverte comédie musicale avec Magaly Noirclerc
Pour les 10 ans et plus

Béa Buffin • Professeure de danse contemporaine diplômée d’État, Béa Buffin se forme aux techniques Limon, Cunningham et Horton auprès de pédagogues reconnus. Invitée au Ballet Preljocaj, elle enseigne en France et en Europe. Formatice au DE, fondatrice de la Cie Béa Buffin (2006), elle crée une dizaine de pièces et développe une pédagogie nourrie de shiatsu, arts martiaux, cirque et tango.

Magaly Noirclerc • Après une formation à Lyon, Magaly Noirclerc mène une carrière artistique à Paris et en Europe. Danseuse à l’Alcazar de Paris, elle collabore avec de grands metteurs en scène et se produit sur des scènes prestigieuses comme l’Opéra de Paris. En 1999, elle crée le Cabaret éphémère à Bordeaux et développe ateliers, stages et projets artistiques pluridisciplinaires, notamment en EHPAD.

Julia Flot • Danseuse en breaking et hip-hop debout, Julia Flot, alias Lilipuce, remporte en 2010 la compétition internationale du « Juste Debout » catégorie newstyle et est finaliste du battle « Bgirl France ». Diplômée en danse jazz, elle danse pour Pierre Rigal, Abderzak Houmi, Sandrine Lescourant et intègre la Cie BurnOut en 2023.

David Follies on the air

David Rolland Chorégraphies

Happy Manif – Spéciale comédie musicale

Équipés d’un casque audio, suivez les instructions et les mouvements d’une danseuse et d’un danseur tout droit sortis d’une authentique comédie musicale. La compagnie David Rolland Chorégraphies vous immerge dans les plus grands films musicaux, hollywoodiens et français, de Jacques Demy, en passant par Christophe Honoré et Michel Hazanavicius, ou encore Chantal Ackerman. Du kitsch, du joyeux, du virtuose et du grandiose clinquant, entrez dans la danse !

Avec : Lucie Collardeau et David Rolland